مراجعة Nosferatu: مادة الكوابيس المثيرة بشكل رائع
حتى لو لم تكن قد شاهدت رواية Nosferatu الأصلية لـ FW Murnau أو قرأت Dracula للكاتب Bram Stoker، فإن هذه القصص بلا شك قد شكلت أفكارك حول مصاصي الدماء. لم تكن تلك الحكايات الأولى عن غول أوندد يرتفعون من القبر لامتصاص الدم من الأحياء. ولكن من خلال تقديم وحوشهم بهذه الطرق المبتكرة للغاية، أصبحوا مخططًا استوحت منه الحكايات اللاحقة التي لا تعد ولا تحصى. يعرف الكاتب والمخرج روبرت إيجرز أن النسخة الجديدة من فيلمه Nosferatu ستتعرض لضغوط شديدة لتخويف الجماهير الذين يقطعون أسنانهم وهم يشاهدون عددًا كبيرًا من دراكولا وصائدي الشياطين يهددون بعضهم البعض على الشاشات الكبيرة والصغيرة. ولكن بدلاً من محاولة التغلب على هذه العقبة من خلال مقطوعات تجريبية حول تقاليد مصاصي الدماء، يقبلها الفيلم الجديد كحقيقة بينما يدعوك إلى تخيل ما قد تشعر به عند تجربة هذا النوع من القصص المزعجة لأول مرة عندما كانت جديدة. يمكنك أن تشعر بأن إيجرز يعمل على استحضار جو من الرهبة النفسية الجنسية، ويمكنك رؤيته وهو يستخدم تقنيات صناعة الأفلام الحديثة لإنشاء صور مؤرقة تستحضر سينما أوائل القرن العشرين. على الرغم من أنه ينشق بشكل قريب جدًا من الأصل مع دمج عناصر من كلاسيكيات مصاصي الدماء الأخرى، إلا أن Nosferatu يركز بشكل أكبر على الطابع الداخلي لبطلته المركزية وهي تتصارع مع شوقها العميق إلى أن تأخذها تجسيد الموت. ليست الكلمة التي يعرفها الكثير من الناس في تصوير نوسفيراتو لمدينة فيسبورغ بألمانيا في القرن التاسع عشر، ولكن بعد سنوات من العذاب رؤى نفسية لوجود غامض، إلين هوتر (ليلي روز ديب) ليست غريبة على العيش في خوف من ما هو خارق للطبيعة. على الرغم من شعورها الدائم بسوء الفهم، إلا أن أيام إيلين مليئة بالبهجة بفضل زوجها سمسار العقارات توماس (نيكولاس هولت) وأفضل صديقتها آنا هاردينج (إيما كورين). لكن الليالي التي قضتها إيلين وهي تمشي أثناء نومها عبر قصرها الهادئ المميت مروعة بسبب الطريقة التي يدعوها بها صوت غامض من الداخل للاستسلام لرغباتها الأكثر قتامة والأكثر إثارة للقلق. حتى عندما تكون إيلين مستيقظة، يمكنها أن تشعر أنه بطريقة ما، في مكان ما، هناك شيء ما يراقب وينتظر الفرصة ليجعلها ملكًا له. بغض النظر عن مدى إصرار إيلين على أن الخطر وشيك، فإن كل ما يمكن لأحبائها رؤيته هو امرأة على شفا الانهيار العقلي. من الأسهل كثيرًا على زوج توماس وآنا، فريدريش (آرون تايلور جونسون)، أن يتجاهل مخاوفها باعتبارها أعراض الرحم المتجول بدلاً من التفكير فيما إذا كان هناك المزيد من هواجسها. ومن الصعب أيضًا على آنا – وهي أم لفتاتين صغيرتين – ألا تفترض أن مشاكل إيلين ترجع إلى حقيقة أنها وتوماس ليس لديهما أطفال. لكن إلين والصوت الشرير في رأسها يعرفان أنه على الرغم من أن الجنس هو ما يشغل تفكيرها بالتأكيد، إلا أن إنجاب الأطفال ليس كذلك. يعد تصوير نوسفيراتو لإلين أحد الأمثلة الأكثر وضوحًا على قيام إيجرز بالجمع بين جوانب فيلم عام 1922 و رواية ستوكر لإنشاء نظرة جديدة على الشخصية التي تبدو حقيقية بالنسبة للمواد المصدر وأعمق من مجموع أجزائها. يقدم الفيلم إيلين كنوع من النساء، حتى بدون رؤيتها، لا تزال تشعر بالاختناق بسبب الأعراف الاجتماعية الكارهة للنساء في عصرها. تعد قوى إلين جزءًا فطريًا من شخصيتها، كما هي الطريقة التي يرسلونها بها غالبًا إلى نوبات من الأنين، والتي يُنظر إليها على أنها لذة الجماع بشكل واضح. تكافح إيلين لتتذكر أو توضح الكثير مما تختبره أثناء هواجسها الليلية. لكن Nosferatu توضح ذلك بوضوح لأنها توضح لك لأول مرة كيف أن الكونت ترانسلفانيا أورلوك (بيل سكارسجارد) هو الذي يناديها من خلال اتصالهما التخاطري الذي يبدو أنه لا يمكن تفسيره. تُعد آليات رابطة إيلين وأورلوك تفصيلًا آخر أعاد إيجرز تجهيزه بما يكفي لجعله بمثابة نقطة فضول. من الواضح أن هذا فيلم عن مصاص دماء يريد أن يغرس أسنانه في جسد امرأة مطمئنة. لكن نوسفيراتو يتركك تتساءل بذكاء كيف عرف أورلوك لأول مرة عن هدفه الأخير. إن إنشاء هذا الرابط في وقت مبكر يضيف طبقة لذيذة من الرهبة إلى قصة نوسفيراتو حيث أن حضور توماس مطلوب في ترانسيلفانيا، حيث من المفترض أن يساعد ” غريب الأطوار” النبيل شراء منزل جديد. يمكننا أن نرى أن أورلوك يدبر نوعًا ما من الخطة التفصيلية لإدخال نفسه في حياة إلين، لكن الممتع هو الطريقة التي لا تمتلك بها أي من شخصيات الفيلم أي إطار مرجعي يرشدهم إلى حقيقة أنهم يرقصون من خلال حركات الرقص. قطعة كلاسيكية من فترة دراكولا فيلم تود براوننج المقتبس عام 1931.أفلام الرعب المعاصرة التي تتحدث عن أشخاص لا يعرفون إيقاعات أفلام الرعب القياسية محبطة لأنها تخرجك من عالم الخيال. لقد عمل إيجرز سابقًا على حل هذه المشكلة من خلال تركيز أفلامه على شخصيات زرعت بقوة في الأوقات التي يمكن أن تؤدي فيها مخاوفهم من العالم المحيط ومشاعرهم الخاصة إلى ظهور مخلوقات لم يروها من قبل. يقوم فيلم Nosferatu بشيء مماثل، ولكن نظرًا لأن قصته تظل مطابقة تمامًا للأصل، فإنه يبدو أيضًا أن Eggers يشجعك على تقديره باعتباره طبعة جديدة مدروسة بدلاً من كونه فيلمًا يحاول إعادة اختراع مصاصي الدماء. ويصبح هذا أكثر وضوحًا عندما يعرض لك Nosferatu المزيد لقدرة أورلوك على نشر ظله في جميع أنحاء أوروبا لتهديد إلين بوعود بمتعة لا توصف. على المستوى الفني، من الواضح أن Eggers يخلق مشاهد لم يكن من الممكن أن يحلم بها Murnau إلا، ولكنك تشعر أيضًا أن هذا هو بالضبط نوع الطاقة المزعجة التي جعلت Orlok الذي يلعب دوره Max Schreck مخيفًا للغاية عندما ظهر لأول مرة على الشاشة. ولتحقيق هذه الغاية، يعمل Nosferatu جاهدًا ليجعلك تشعر بوجود Orlok أكثر من محاولته في الواقع أن يظهر لك كيف يبدو عندما تبدأ خططه في التبلور. إنه يكمن في عقل إيلين ولكن أيضًا في مخاوف توماس من أنه قد لا يكون قادرًا على تلبية احتياجات زوجته. يزحف أورلوك الذي يلعب دوره سكارسجارد بمجرد أن يبدأ الفيلم في تثبيت الكاميرا بشكل مباشر على وجهه، ولكن يتم توجيه الكثير من جوهر الكونت من خلاله. الطريقة التي يعيش بها ديب وهولت مع إلين وتوماس. تتأرجح إيلين بين الرعب والعار والإثارة لتجعلك تشعر بالضبط بأنواع التصاميم التي تمتلكها أورلوك. كما أن ارتباك توماس الساذج عندما يواجه أشياء خارقة للطبيعة بشكل واضح يوضح الكثير من قدرة Orlok على تضليل ضحاياه المطمئنين. في حين أن Nosferatu لا يحاول أن يصدمك بمؤامرة أو موت دموي، فإنه يريد أن يثير إعجابك بصوره الجذابة. لقد رأينا Eggers يعمل بالأبيض والأسود من قبل، لكن الطريقة التي يتحول بها Nosferatu بشكل متكرر إلى لوحة شبه أحادية اللون من الأسود والأزرق هي خدعة بارعة تستحضر الدم الذي ينزف من الوجه خوفًا. تساعد هذه اللحظات في جعل Nosferatu يبدو وكأنه عرض مستوحى بشكل فريد لمصاصي الدماء ككائنات الظلام. ولكن بالإضافة إلى جمالها الجمالي، فإنها تسلط الضوء أيضًا على المدى الذي وصل إليه إيجرز في صياغة فيلم Nosferatu كتحية لأفلام من مورناو وبراونينج. من النادر أن نرى نسخة جديدة تحتفل بهذه الفعالية بأسلافها بينما تحقق أيضًا رؤيتها المميزة، ولكن هذا ما سيجعل Nosferatu فيلم رعب كلاسيكي فوري عندما يصل إلى دور العرض في 25 ديسمبر. كما يضم Nosferatu النجوم ويليم دافو ورالف إينيسون وسيمون. ماكبرني.
المصدر
